Ditirambo, un llamado a la conciencia histórica de Michoacán

Morelia, Mich. 30 de agosto de 2012.- En el penúltimo de los conciertos ofrecidos por la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo dentro del Festival de Música Barroca y Antigua, el ensamble mexiquense Ditirambo significó la suma de otra de las partes que componen esos géneros artísticos, al recurrir al acervo renacentista surgido en el territorio mesoamericano tras la presencia española y a la rica amalgama que provocan las técnicas e instrumentos europeos, los idiomas nativos y la rítmica de la cultura negra.De acuerdo a un comunicado de prensa, la propuesta presentada por Ditirambo en el Centro Cultural Universitario la noche de este miércoles se centró en los autores más representativos de los virreinatos españoles en América, especialmente el mexicano, como Francisco López y Capillas (que en el programa aparece sin la "y") Manuel de Zumaya, o Soumaya, Gaspar Fernández, Hernando Franco y otros.A pesar de lo atractivo que resultaba el concierto con esos solos nombres, la creatividad del ensamble fue más allá y lo presentó a manera de menú gastronómico y fabricó algo parecido a lo que hoy se conoce como "popurrí" con temas como La Llorona, pero tratados desde la cosmogonía indígena, pasando por su concepción en la etapa virreinal y terminando en la cultura popular contemporánea como en el son jarocho del mismo nombre.En esa misma serie se encontró la obra de López y Capillas referente a las tinieblas y en la que se invoca a Tonantzin, la advocación maternal utilizada por la cultura náhuatl, aunque lo importante no radica en la obra sino en su autor, pues fue considerado como el más diestro de su época dentro del territorio americano cuando compuso una misa coral a 16 voces para cuatro coros y orquesta que se estrenó en la catedral de la Ciudad de México en 1531, con la particularidad de que la mezcla de todas las voces fabricaba una sola, por lo que constituía un alarde en la técnica de la composición, y aunque la obra se perdió, Vasco de Quiroga la describió en una crónica gracias a la cual se tiene noticia de ella.Otro de los autores recordados fue Manuel de Zumaya y la obra emblemática de ese período histórico, el Sol-Fa de Pedro, con la que el compositor indígena ganó el concurso de oposición para ser responsable de la música en la Catedral de México, que en ese tiempo era el puesto más alto al que podía aspirar un músico en el continente americano. La obra vocal para cinco voces y orquesta tiene la particularidad de hacer coincidir las sílabas del texto con las notas musicales, como el articulo "la", el sustantivo "sol", o el posesivo "mi", lo que obligó al autor a fabricar intrincadas fórmulas armónicas para ofrecer un discurso musical coherente.Narrar el resto del concierto de Ditirambo, así como las características de su ejecución e instrumentación, atractivas en ambos sentidos, sería demasiado largo. Baste señalar que su presencia en el Festival de Música Barroca y Antigua de la Universidad Michoacana representó un llamado a la conciencia ciudadana sobre la necesidad de revalorar y difundir la música que América tuvo en su período más glorioso en cuanto al arte sonoro.